Le Collège Communal de Sambreville
L’Echevin de L’Enseignement et de la Culture
Le Directeur – les Professeurs et les Elèves
de l’Académie des Beaux-Arts de Tamines,
vous invitent cordialement à visiter l’exposition
des travaux de fin d’année de

L’ACADEMIE des BEAUX ARTS de TAMINES

Proclamation  des résultats et vernissage
le dimanche 24/06/2012 à 17h00.
Académie des Beaux-Arts
1, Place du jumelage – 5060 Sambreville  -  (Tamines)
Tél: 071 77 47 47  -  Email:  j.perot@acabat.be

L’association ABABS ( Amicale des Beaux – Arts de Tamines) a le plaisir de vous inviter à son barbecue de fin d’année organisé, avec la participation des élèves et des professeurs de l’Académie, le vendredi 28 juin 2012 dans les locaux de l’établissement

Au programme :

• -17H30 :
  • • Apéritif ( offert par les organisateurs)
• -18H30 :
  • • Repas : buffet barbecue (brochettes ou saucisse),
    • Accompagnements divers
    • Café et desserts.

• - Le prix du couvert est fixé pour les adultes à :
  • • 15 euros (> de 12 ans)
    • pour les enfants à : 9 euros (< de 12 ans)

Adresse du jour :

Académie des Beaux – Arts, Place du jumelage – 5060 – Tamines – Tél. Fax : 071/77.47.47.

Site Internet: —- www.acabat.be —-

Si vous pouvez honorer notre invitation, nous vous demandons de réserver vos repas avant le 22 juin 2012 soit :

• - en liquide auprès du secrétariat de l’Académie
• - par versement au compte N°068-0733070-68 de l’ABABS
• - avec la communication Barbecue 2011-12 + Nom du particiapnt

Sur base d’un échange constructif, l’ensemble des professeurs et moi-même espérons pouvoir vous rencontrer à cette occasion afin de vous éclairer sur la teneur de cette année académiquement vôtre, et dans cette attente, nous vous prions de croire, Mesdame, Messieurs, en notre disponibilité constante et en notre dévouement.

Le Président, Guy Massinon

]]> http://acabat.be/blog/agenda/barbecue-201011/feed/ 0 http://acabat.be/blog/agenda/suspension-des-cours/ http://acabat.be/blog/agenda/suspension-des-cours/#comments Wed, 02 May 2012 09:00:32 +0000 acabat http://acabat.be/blog/?p=134 1.   Samedi 30 janvier 2012;  Jury de mi année (sous réserve)
2.   Vendredi 22 juin 2012 ;   Jury de fin d’année (sous réserve)

Sont concernés par ces jurys: les élèves de fin de cycle (3B1, 3B2, 3C1, 3C2) et les élèves de C3

Suspension des cours pour le montage de l’exposition de fin d’année:

à partir du 12 juin 2012 pour les enfants et adolescents du préparatoire ayant cours avec Muriel – Frédérique et Marie-Annelle

à partir du 13 juin 2012

pour les élèves adolescents ayant cours avec Nicolas, Raphaël et Gille

Proclamation des résultats de fin d’année:

Le dimanche 24 juin 2012 à 17h00.

Réinscriptions :

A partir du lundi 25 juin 2012. (voir   »ORGANISATION DE FIN D’ANNEE » )

Horaire du secrétariat:

Mardi de 15h00 à 20h00

Merccredi de 13h15 à 20h30

Jeudi de 13h15 à 20h30

vendredi de 15h00 à 20h00

samedi de 08h30 à 15h00

lundi 25/06/12 de 17h00 à 20h00

Mardi 26/06/12 de 17h00 à 20h00

Mercredi 27/06/12 de 13h30 à 20h00

Jeudi 28/06/12 de 17h00 à 20h00

Août:

Le 29/08/12 de 16h00 à 19h00

Le 30/08/12 de 16h00 à 19h00

Le 31/08/12 de 16h00 à 19h00

Septembre:

Pendant les heures d’ouverture de l’Académie et ce, jusqu’au 30 septembre 2011

Mardi – Jeudi et Vendredi    de 15h00 à 20h00

Mercredi                                   de 13h30 à 20h00

Samedi                                      de 09h00 à 15h00

Non-histoire discontinue

Le travail plastique de Boris Thiébaut peut suggérer des rapprochements avec d’autres constructions éclatées, à la manière des écrits de William S. Burroughs. Certes, entre l’univers halluciné produit par les psychotropes et les emprunts à une histoire classique de la gravure et du dessin (Hendrik Goltzius, Jacques Callot), les accointances ne sautent pas immédiatement aux yeux ; mais le travail de Boris Thiébaut a cette faculté de rassembler en un ensemble cohérent des éléments disparates ou éloignés, voire a priori étrangers l’un à l’autre. Ses œuvres peuvent alors s’appréhender comme ces moments de rencontres improbables, où des fragments empruntés à des compositions plus anciennes croisent les développements de registres graphiques variés (traits dessinés, signes typographiques normalisés, effacements à la gomme, etc.), ou des formulations plastiques contemporaines.

Ainsi, dans ses dernières séries, des reproductions de détails des gravures anciennes naissent de l’effacement à la gomme d’un fond crayonné ; lui même obtenu par un réseau dense de traits libres, presque inconsciemment griffonnés par l’artiste, en réminiscence à ses travaux précédents, alors inspirés par les doodles. Le geste quasi automatique qui déroule les doodles ou les hachures se confronte ensuite à la rigueur maniériste d’un second geste, d’effacement cette fois, qui enfante le formes reconnaissables. Le fond des dessins peut ainsi évoquer une forme d’écriture hallucinée, produite sous influence ; tandis que la technique de gommage s’apparente au geste méticuleux du graveur qui burine sa plaque. Liberté gestuelle et maîtrise technique, raccourci du couple passion et raison, se télescopent ainsi pour donner forme à une figure mythologique ancienne, qui vient se confronter à la planéité autoritaire des formes rectangulaires noires, symbole d’un modernisme qui n’en finit pas d’hanter la production artistique actuelle.

Le travail de Boris Thiébaut se construit ainsi comme un « montage par superposition », pour reprendre l’expression qu’utilise Jean Arnaud. Cette technique permet de « traduire variablement une durée stratigraphique ou un espace-temps psychique, entre transparence et opacité (…) L’espace plastique ainsi feuilleté permet de confondre diverses durées dans un seul présent apparent de la fiction et le spectateur doit ordonner arbitrairement ce qui est dessus ou dessous, avant ou après, pour construire lui même le récit. »(1)  Les univers de Burroughs et de Thiébaut sont donc peut-être moins éloignés qu’un premier abord le laisserait penser ; l’un comme l’autre se rejoignent encore sur la mise en forme de nouvelles modalités de récit.

Evidemment, il ne s’agit ni pour l’un, ni pour l’autre, de s’inscrire dans une narration linéaire, posant la maîtrise d’un continuum spatio-temporel, mais bien d’autres structurations de récit, davantage éclatées, obligeant le spectateur-lecteur à retisser les fils lâches de multiples narrations dispersées et juxtaposables. Exercice plus complexe pour nos habitudes d’entendement formatées par la communication de masse, mais probablement mieux adapté aux besoins de notre époque tourbillonnante. Le premier grand théoricien des médias, Marschal McLuhan, notait d’ailleurs que « Si l’existence collective doit être transcrite sur papier, il faut employer la méthode de  “non-histoire discontinue” ». Et c’est bien de cette « non-histoire discontinue » dont traitent in fine les dessins et installations de Boris Thiébaut.

Pierre-Olivier Rollin

www.télésambre.rtc.be:

<http://telesambre.rtc.be/content/view/13630/362/>

www.Canalc.be:

<http://www.canalc.be/index.php?option=com_content&view=article&id=100000788:Bernard%20Gilbert%20ose%20la%20couleur%20!&catid=3:sambreville&Itemid=68>

Strates agglomérées dans un charivari vertigineux de plans-superpositions. Jeux sur l’illusion et l’image. Médiums antagonistes qui se répondent ou se repoussent. Balises fulgurantes de la signalétique. Bernard Gilbert évolue de manière expérimentale. Revenue à la toile de polyester marouflée sur bois, sa peinture vibre d’une subite accélération dans sa densité et ce plaisir renouvelé du chant de la couleur. « Maintenant je me sens libre, complètement libre, lance l’artiste né à Dinant en 1970 et qui enseigne la recherche chromatique à l’Académie de beaux-arts de Namur. Chaque peinture induit des réactions propres et raconte une histoire, par le travail à l’aérographe, à la brosse, au pinceau, les effets de gouttes d’eau, la pure matérialité de la peinture ou l’antagonisme des acryliques très pigmentés. »

En 2009, on avait retrouvé dans l’exposition de la Guest Room (Bruxelles), cet art dansant du geste qui régit le magma chromatique, avec en prime des avancées vers une structure plus architecturale et figurative. La galerie Triangle Bleu présente la concrétisation de cette recherche, une série de nouvelles toiles qui produisent elles-mêmes leurs propres surfaces du regard.

Il faut voyager tout aussi librement dans les déplacements induits avec justesse, les formes rondes ou acérées, les perspectives faussées à la manière de Escher qui appellent le spectateur au cœur de l’espace pictural, les effets subtils de traces, d’écoulements, d’effacements et de célébrations jouissives des premières couches physiques qui basculent subitement à l’avant-plan en mouvantes ondulations.

A l’occasion de cette exposition, la galerie édite un catalogue avec un texte de Hans Theys.

Dominique LEGRAND

Du 19 janvier  2012  au  16 février 2012 inclus à  l’Académie des Beaux-arts de Tamines

Vernissage :                              le jeudi 19 janvier à 18h30

Rencontre avec l’artiste :    le mercredi 25 janvier à 18h30

www.bernardgilbert.be <http://www.bernardgilbert.be>
www.bgcolordesign.com <http://www.bgcolordesign.com>

Vernissage

Les grands espaces, les paysages dépouillés, les plages désertes ou peuplées, le portrait, l’humain dans toutes ses attitudes sont des sujets qui m’attirent.
Dans mes explorations, au détour d’un chemin ce que j’entrepris de chercher se découvre sous mes yeux. Tout est fidèle à mon imagination. Parfois même, le hasard se charge d’enrichir le tableau avec une dose subtile d’imprévisible. Il ne reste plus alors qu’à déclencher.
Ce geste provoque ensuite la libération de toute la force contenue dans la pensée. Une jubilation irremplaçable me gagne et parfois débouche sur ce que je considèrerai comme une bonne image. Le bonheur est alors complet.
Les images présentées ici utilisent la technique du sténopé, camera obscura des temps modernes. Appauvris de leurs détails photographiques, nimbés de mystère et façonnés par des perspectives particulières, les clichés ainsi obtenus conviennent à ceux qui comme moi naviguent aux frontières de la photographie. C’est avec cette forme de partage que je vous convie au travers de ce travail.

]]> http://acabat.be/blog/vitaminesarts/vitaminesarts-27-1111/feed/ 0 http://acabat.be/blog/conferences/rencontre-vitaminesarts-26/ http://acabat.be/blog/conferences/rencontre-vitaminesarts-26/#comments Thu, 28 Apr 2011 14:24:36 +0000 acabat http://acabat.be/blog/?p=1137 VASSO TSEKA

Le samedi 07 mai 2010 à 09h20.

Rencontre avec Vasso Tseka artiste exposante présentant ses oeuvres dans les couloirs de l’Académie des Beaux-Arts de Tamines.

1, place du Jumelage à 5060 – Tamines – Sambreville  – secrétariat – 071 77 47 47

NOTICE

… Tenter un Art qui règne dans la beauté.

Intemporel, il traverse CHRONOS avec toutes les cultures, au sein de toutes les civilisations.

L’histoire prouve que l’Harmonie est la reine incontestable de la communication hors langage d’esprit et des moyens, car la forme change, mais l’Art reste.

En pratique, le résultat dépend du milieu de la conscience et de la modestie, vu l’ampleur historique du sujet.

Vasso Tseka

Académie des Beaux-arts de Tamines

Du 29 avril 2011 au 27 mai 2011

Vernissage: le Vendredi 29 avril à 18h30

Rencontre avec l’artiste : le Samedi 07 mai à 10h00

Conférence suivie d’un work shop de Bernard Gilbert.

Pour le matériel du workshop, les participants auront besoin d’une paire de ciseaux, d’un tube de colle et de papiers blanc et noir, minimum 120 gr, sur lesquels les exercices seront réalisés. Une collection de teintes plates (toutes teintes et toutes dimensions confondues), issues de magazines aussi divers que variés permettront de visualiser les exercices proposés. Les papiers devront être découpés et prêts à l’emploi.
Pour sa présentation, Bernard Gilbert nous parlera de la couleur et de ses théories, l’application de ces dernières à travers son cours de recherches chromatiques, ses implications dans son travail de couleur dans l’architecture et dans le champ de sa peinture

Bernard Gilbert

www.bernardgilbert.be <http://www.bernardgilbert.be>

www.bgcolordesign.com <http://www.bgcolordesign.com>